美國作為世界四大時裝周所在地之一，其服裝設計具有明顯的實用主義、商業(yè)化特色，美國院校培養(yǎng)出來的人才與市場接軌更緊密，有助于學生的未來就業(yè)。

而美國做為教育大國，也集聚了很多頂尖時尚院校，從美國畢業(yè)的時尚學子受認可度很高，因此只要有條件去美國留學的學子基本都會首選美國。

那美國有如此多的時尚院校，并各具特色，究竟哪所才最值得選呢？哪所最適合自己？以下5所時尚top院校供大家選擇~

01.

帕森斯設計學院

#聚焦于商業(yè)性與創(chuàng)意性的極致平衡

作為世界四大時裝院校之一，全美時尚第1的Parsons，成為當之無愧的時尚先鋒院校。

Parsons培養(yǎng)的學生成為時裝藝術界翹楚的數(shù)不勝數(shù)：Tom Ford、Donna Karan、Marc Jacobs、Anna Sui、Jason Wu、Alexander Wang...稱parsons為時尚“造星夢工廠”，一點也不為過！

Parsons的風格在于教學與商業(yè)結(jié)合緊密，聚焦于商業(yè)性與創(chuàng)意性的極致平衡。Parsons鼓勵學生嘗試各種風格和創(chuàng)意，接受學生如何尋找藝術靈感，把概念化的東西表達出來，但Parsons因同時也要追求商業(yè)性，因此創(chuàng)意不會像CSM那么夸張，而是與LCF比較接近。

Parsons的老師大多是在時尚行業(yè)實際工作多年的專業(yè)人士，許多教師與時裝界聯(lián)系密切，讓學生有機會接觸時裝、設計界的大腕，也有機會參與時裝設計公司的實習活動，教師不但在理論上指導學生，也在實踐上為學生提供各種機會。

該校學生享有很多獨一無二的實習機會，包括：香奈兒公司、康泰納仕集團、迪斯尼公司、夢工廠、谷歌、馬克雅克布、Marvel漫畫和聯(lián)合國總部等。

02.

紐約時裝學院

#注重服裝技術的全面性與精湛程度

紐約時裝學院FIT，世界四大時裝學院之一，曾被評為全世界第1名的時裝學院，超越了帕森設計學院和包括中央圣馬丁在內(nèi)的倫敦藝術學院眾分校。FIT官網(wǎng)說：“對很多人來說，時尚教育就意味著FIT”，而這足以看出FIT在時尚界的地位與影響力。

FIT同樣培養(yǎng)出了眾多國際服裝設計師，其中包括大家熟悉的Calvin Klein、MichaelKors在內(nèi)等的時尚設計師，著名服裝設計節(jié)目《Project Runway》的多名季冠軍也畢業(yè)于這所學校。

要說實用性，F(xiàn)IT應該算是非常注重技術與實用性的院校了。FIT以嚴謹?shù)慕虒W、體驗式的學習、實用性的課程而聞名，也被很多人稱為“時裝界黃埔軍?！?。

FIT的學生專業(yè)基礎非常扎實，學生們對服裝設計整個產(chǎn)業(yè)領域的設計與運用都比較清楚，畢業(yè)后，學生會在服裝產(chǎn)業(yè)的任何細分領域里找到不錯的工作。

若非要說FIT的不完美，就是它太以學生的經(jīng)濟條件和就業(yè)出路做考量，?定程度上導致了學生會更加關注細節(jié)，而缺少一些在商業(yè)獨創(chuàng)方面的大膽實踐。

FIT教職員工是經(jīng)驗豐富的專業(yè)人士，其中FIT與Parsons的老師資源很多也是共用的。在就業(yè)指導方面提供給學生很多資源，幫助學生積累實習經(jīng)驗，提升?工作能力，同時與許多企業(yè)保持著良好合作關系，為學生提供很多寶貴的實習機會。FIT畢業(yè)生就業(yè)率也是相當高，完勝其他學校。

03.

芝加哥藝術學院

#學生探索范圍廣泛，注重跨學科

SAIC 開創(chuàng)性的Master of Design (MDes) in Fashion, Body and Garment時裝、身體和服裝設計碩士 (MDes) 超越了美術與時裝設計的融合，探索運動、展示、懸浮、對話和沉浸在世界中的身體。

課程旨在提供一個創(chuàng)造性和知識性的環(huán)境，在其中仔細檢查和重新想象時尚的性質(zhì)和潛力建立在藝術與時尚之間的聯(lián)系和關系之上。

在課程中，學生將可以自由探索廣泛的可能性，同時通過以下組合在自己的個人實踐中實現(xiàn)深入關注：專門的設計工作室、專題研討會、自主研究、技術實驗室設計歷史和理論課程。

學生還將探索其他學科的一系列選修課，例如：表現(xiàn)、電影、視頻、新媒體和動畫、寫作、雕塑、纖維和材料研究等課程。

芝加哥藝術學院服裝設計學院的學生，可以承擔畫家、雕塑家、設計師、建筑師和藝術家的角色，獲取獨特的、跨學科的教育經(jīng)歷，在藝術和理論上得到更多挑戰(zhàn)。

04.

普瑞特藝術學院

#注重實用性、資源豐富

Pratt，將時尚實踐定義為通過服裝傳遞文化信息。學生通過對生產(chǎn)、工藝和當代美學的嚴格關注，在社會框架內(nèi)情境化時尚。

學生需要將對材料、時尚歷史、理論和當代文化的充分理解運用到他們的設計決策中，生產(chǎn)出與可持續(xù)發(fā)展和社會責任相關的系列。

該課程提供了各種資源，包括使用Shima Seiki 3D針織機和Framis NOSO技術，以及系內(nèi)專用的紡織品研究圖書館和校園內(nèi)的紡織品染料花園。高級課程和選修課，以及海外學習的機會，為學生提供了探索關鍵話題的途徑，包括性別，種族，尺寸包容性和通過時尚鏡頭的行動主義。

Pratt的學生在學習期間必須完成三個學分的實習，學生有機會探索紐約時裝設計行業(yè)的不同方面；所有Pratt Fashion的學生都參加年度設計比賽，將比賽融入了課程，為獎學金的支持和時尚界的曝光提供了途徑。

05.

薩凡納藝術與設計學院

#實用+商業(yè)性，造就高就業(yè)率

薩凡納藝術與設計學院是美國的一所頂尖藝術學院，也是全球最大的藝術學院之一。服裝設計專業(yè)是該學院的優(yōu)勢專業(yè)。

和帕森斯、羅德島、普瑞特這些藝術學院相比，薩凡納藝術與設計學院服裝設計專業(yè)最吸引學生的恐怕就是教育理念，SCAD時尚設計系擁有兩個大縫紉實驗室和一個時裝樣板廳，給學生提供足夠的空間去施展手腳。

SCAD時尚專業(yè)的學生，將掌握新的市場、技術和趨勢，成為國際時尚行業(yè)的領導者。在有影響力的時尚界人士和與頂級品牌和品牌合作過的專家教師的指導下，SCAD 學生準備塑造時尚界。學生還將獲得頂級設計資源和星光熠熠的標志性活動的通行證，例如國際知名的 SCAD FASHION 時裝秀。

SCAD的服裝設計專業(yè)更偏向于實用性，注重商業(yè)設計，所以畢業(yè)生就業(yè)率都很高，薪資待遇也很好。

小結(jié)

除了以上介紹的幾所院校外，還有其他藝術學院也設置有服裝專業(yè)，譬如羅德島設計學院、奧蒂斯藝術與設計學院、舊金山藝術大學等；除了藝術院校外，一些綜合院校院校也設置了服裝專業(yè)，譬如康奈爾大學、亞利桑那州立大學、肯特州立大學。因此大家去美國讀服裝專業(yè)，可選擇的院校范圍還是非常廣泛的。

大家在選擇院校時，雖然選擇排名越高的院校，往往意味著能獲得更高的認可度，但具體還要結(jié)合自己的申請條件與看重的院校情況，譬如課程設置、地理位置、費用、學校風格、資源等情況來選擇出一個最適合自己的院校。